Nous sommes particulièrement curieux de recevoir vos remarques et vos retours d’expériences en atelier. - Fais une liste des idées que les artistes peuvent nous donner à voir (la liberté, la justice, l’amour, l’espérance, le malheur…), - Avec un bout de tissu bleu et aux autre blanc, déguise-toi en. Le jeu est « une activité en elle-même agréable ». Petit rappel. La difficulté à définir l'art aujourd'hui tient à ce que le statut de l'art est devenu problématique. Il est ainsi possible d’affirmer que tandis que la naturesuit des lois purement mécaniques, se plie à un déterminisme physique, l’artquant à lui suppose l’intervention d’un agir qui est libre quiréalise dans l’œuvre une fin qui préexiste à cette œuvre. Par ailleurs, le but de l'art serait la réussite de l'imitation et on ne l'apprécierait que pour la qualité technique de sa réalisation (par exemple "c'est vachement ressemblant). « Cela ne signifie pas que l’art s’est transformé en philosophie, mais plutôt que l’histoire de l’art s’est déplacée à un niveau philosophique. Je ne crois pas non plus qu'on peut séparer clairement ce qui est art et ce qui ne l'est pas. Et l'art ? On peutreprendre ici la distinction que … C'est donc parce que nous nous y contemplons nous-mêmes que … Plutôt que d'atterrir sur la beauté, ce en quoi je ne suis pourtant pas en désaccord profond, je vois plutôt dans l'art, une façon de faire émerger le sentiment d'aimer. Comme dans le conte d’Andersen, le roi est nu, et c’est celui qui est le moins contaminé par la vanité absolument démente qui règne dans le milieu de l’art contemporain qui peut le dire, ou le faire savoir.[2]. Elle suppose, pour être reconnue, que l’on soit relativement familier avec la langue française, que l’on ait même une certaine sensibilité et donc que celle-ci ait dû être cultivée. Claude Monet ; Impression, soleil levant ; 1872. Ainsi le premier « ready-made » qui s’intitule « roue de bicyclette » (1915) et qui consiste en une roue de bicyclette pouvant tourner fixée sur un tabouret. On voit donc bien ici que le contenu appelle sa propre forme, et que cette forme cessera d’être pertinente lorsqu’un autre contenu émergera. Unblog.fr | Le film "Avatar", le Réel et les réalités. Il faut que nous « comprenions » ce que nous voyons ou écoutons. Mais qu’est-ce que la beauté? - Tout le monde se fait-il la même idée sur ce qui est beau et sur ce qui est laid ? Je crains que le contenu de mon article ne soit pas conforme aux attentes d'un jury des Beaux Arts... Si vous voulez réussir votte oral,et  si cette question vous était posée, essayez plutôt :), mathilde 04/03/2013 13:57. Donc, pour comprendre ce qu'est l'art, il faut distinguer nettement la beauté et l'utilité. 06/02/2015 09:00. - Comment définir une belle œuvre d’art ? Que cherche-t-il à nous montrer ? Ce qui ne signifie pas pour autant que l’art est mort, comme le disait Hegel. - Quelle différence fais-tu entre « beau », « joli », « agréable », « élégant », « sublime » ? Qu'est-ce qui est de l'art ? Je vous remercie de L’impressionnisme va délaisser les thèmes classiques tirés des sujets mythologiques ou historiques pour peindre des ambiances, des reflets, des instants où justement la vision habituelle se brouille et où le monde devient mystérieux. Marcel Duchamp envoie une œuvre sous le nom de Richard Mutt. ». L’Art : Définition Philosophique. Politique de confidentialité ; Nous contacter; Conditions et mentions légales; L'équipe; LeaderBoard; Réseaux sociaux: facebook twitter; Publicité: Cliquez ici pour révoquer votre décision. L'art est une activité créatrice. Qu'est-ce que l'art ? geste ce qui est 27/02/2018 10:27. La première exposition doit avoir lieu à New York à partir du 9 avril 1947. Annuaire | Emmanuel Kant (1724-1804) Philosophe allemand. Philosophie ; Qu’est-ce que l’art ? Je retrouve dans cet article l'essentiel des idées que j'ai défendues sur mon blog ( https://lemoine001.com/2017/11/27/quest-ce-que-lart/ ) sauf en ce qui concerne les ready made. L'appel à l'urine est en effet contenu ipso facto - et ce dans le concept même de l'œuvre - dans l'objet, vu son état d'urinoir. Il faut aussi distinguer lart du métier. » Fiche n° 1 : L’art est-il une copie du réel ? Le beau simpose à tous; il est lobjet dune satisfaction universelle. Ridiculiser le concept même d’œuvre d’art en prenant au mot les prétentions de ceux qui se veulent les plus ouverts en ce domaine : iront-ils jusqu’au bout ? L’œuvre doit rester mystérieuse, et elle peut l’être sans cesser de vouloir dire quelque chose. Textes et documents sur la notion de technique. Dans l’Antiquité, l’art visait à exprimer la Beauté et les conceptions philosophiques sont très différentes. Aujourd'hui, la distinction entre l'art et la technique semble aller de soi : on dira ainsi du garagiste qu'il est technicien tandis que le sculpteur ou le peintre est un artiste. Un extrait de 9 mn de L’avenir de l’art, conférence de clôture de Paul Mathias, IGEN, aux Rencontres philosophiques de Langres. Collection: Quadrige. La notion d’œuvre est devenue pratiquement obsolète, elle est remplacée par celle, plus savante, de « dispositif ». ». Nous arrêtons en quelque sorte l’imagination parce que nous recherchons le concept. Mais même si le contenu est presque insignifiant, l'art ne nous touche que lorsqu'il parvient à nous émouvoir, ne serait-ce qu'en nous laissant aller à la rêverie. Préface de Michel Meyer. Définition philosophique de l’art. Y uriner termine l'œuvre et lui donne sa pleine qualification. Le thème majeur de l’impressionnisme est le retour à une perception « pré-objectivante », à une vision qui mélange la subjectivité du ressenti à la lumière des choses. Fais-en un dessin original d’artiste ! Prenons comme exemple la peinture impressionniste. Si on considère un des représentants les plus célèbres du mouvement « Dada », Marcel Duchamp, on trouvera dans son parcours ces deux aspects de la révolte dirigée contre l’art lui-même. QU'EST-CE QUE L'ART ? Toute expression n'est pas artistique. Des usages disparus du mot restent présents dans des expressions … 15/01/2018 21:10, C’est la photo d’Eminem qui est du dadaïsme ispo facto ? Les concepts n’épuisant pas la source des images, nous revenons vers elle et nous en retirons d’autres images, qui vont entraîner d’autres pensées. L'art selon Hegel serait une étape dans … Lorsque nous nousposons la question de savoir ce qu’est l’art, la définition que l’onpropose est souvent « négative » dans le sens où cette définition estproduite par démarcation avec la nature d’une part, avec la techniqued’autre part. ». de François Galichet (texte) et David Vanadia (illustrations). Au contraire, dans l’expérience proprement esthétique, nous ne « comprenons » jamais totalement, le libre jeu continue. éprouver un plaisir à laisser notre sensibilité, notre imagination et notre pensée jouer librement. Il faut que nous « comprenions » ce que nous voyons ou écoutons. Catégorie: Livre. de vous inspirer des écrit d'Yves Michaud, c'est un auteur qui doit être apprécié de ce genre de public, autant que je puisse en juger car je ne fréquente pas ce milieu. Les sonorités des mots, le rythme, la force des images, tout cela incite l’âme à se laisser emporter vers le même état. Voilà une interrogation universelle. L'art n'a donc pas n'importe quel contenu, il prend pour objet ce qui émeut l'homme, ce qui le concerne intimement, ce qui renvoie aussi bien à des thèmes éternels qu’à des préoccupations précises, liées à un contexte particulier. Qu’importe ce que les choses sont censées « être », ce qui importe c’est ce qu’elles sont en nous, pour nous qui les faisons surgir par notre sensibilité. Si la réflexion esthétique remonte à Platon et à ses réflexions sur le beau, la thématisation de l’art en tant que branche dédiée de la philosophie est assez récente : L’Esthétique doit son nom à Alexander Baumgarten qui vient du grec aisthètikos, ce qui signifie la perception par les sens ou encore faculté de sentir. L’art, dit-on, est fait pour le pur plaisir. [1] La notion d’œuvre est devenue pratiquement obsolète, elle est remplacée par celle, plus savante, de « dispositif ». Elle se préoccupe plutôt de la fonction de l’art. Qu'est-ce qui n'en est pas ? L'art ne serait donc qu'un divertissement stérile et trompeur. Partager. « Le lien unissant le signifiant au signifié est arbitraire, ou encore, puisque nous entendons par signe le total résultant de l'association d'un signifiant à un signifié, nous pouvons dire plus simplement : C’est le cas de l’œuvre de propagande : on voit bien le rapport, mais celui-ci finit par. Par la suite, l’œuvre originale ayant disparu, plusieurs répliques seront fabriquées à partir de la photographie de l’époque et seront « authentifiées » par Marcel Duchamp. Cette œuvre révèle que la beauté est partout, y compris dans des objets qui n’ont rien de particulier et que la simple manière de les mettre en perspective suffit à susciter ce que Kant mettait au centre de l’expérience esthétique : la beauté pure. Ce qui fait qu’une œuvre est ratée, c’est que justement cet accord entre le fond et la forme ne s’y trouve pas. Aussi faudra-t-il abandonner le contour, réduire l’importance du dessin, et appliquer les couleurs par petites touches, en cherchant à rendre la vibration de la lumière plutôt que ce que l’on sait être les couleurs des choses. Nous arrêtons en quelque sorte l’imagination parce que nous recherchons le concept. Comme dans le conte d’Andersen, le roi est nu, et c’est celui qui est le moins contaminé par la vanité absolument démente qui règne dans le milieu de l’art contemporain qui peut le dire, ou le faire savoir. Les dadaïstes sont donc opposés à l’art lui-même dans la mesure où il leur paraît incapable de faire obstacle par ses propres forces à la nouvelle barbarie et en devient même complice puisqu’il offre de la « beauté » à ceux qui la détruisent. Fiches pédagogiques atelier philo « Qu’est-ce que l’art? Vous devez être connecté pour rédiger un commentaire. [2] Voir la façon dont une femme de ménage a « endommagé », croyant faire son travail, une œuvre assurée pour la somme ubuesque de 800 000 €. Signaler un abus Pure veut dire ici « sans concepts ». - L’artiste peintre est-il capable de faire comprendre sans les mots ? Ce destin marque bien la logique de l’art contemporain : le geste iconoclaste devient une nouvelle idole et se retrouve investi d’une valeur marchande qui annule sa portée subversive. • Deuxième problème : l’art et la beauté. Est-ce son originalité ? Que s’est-il passé, sinon que la manière de dire parvient à ressembler à ce qui est dit ? Mais elle est en quelque sorte guidée et ne peut aller n’importe où. Fondé pendant la 1ère guerre mondiale (20 millions de morts, autant de blessés), il est une réaction à un monde où la civilisation s’est retournée contre l’homme. 0.2775; ForumFr v5.4.2 × Utilisateur existant ? 04/03/2013 09:48, Je prépare mes oraux pour les Beaux Arts en cursus Art... Cette question "Qu'est ce que l'art ?" Elles sont exposées dans des musées prestigieux et l’œuvre sera considérée comme celle qui aura le plus marqué le 20ème siècle. Mais cette fascination pour des sensations qui se prêtent facilement à des combinaisons multiples se retrouve aussi dans les œuvres d’art. Le contraire doit même être soutenu et peut être démontré. Créer un blog | Dans l’expérience courante, objectivante, ce libre jeu n’a pas lieu. gazeux " qu'il faudra que je survol. - Voit-il quelque chose que nous ne voyons pas ? Il n’a donc rien à nous dire et encore moins à nous apprendre. - Peut-on imaginer une belle peinture qui représenterait un visage laid ? La Critique de la faculté de juger s’intéresse, en particulier, au jugement de goût, dont l’objet est l’œuvre d’art. », Ce qui n’est pas sans rappeler ce qu’écrit Kant dans la « Critique de la faculté de Juger » (1790) : « Il convient encore de distinguer les belles choses des belles apparences des choses (qui souvent en raison de l’éloignement ne peuvent plus être nettement distinguées). L'esthétique est l’une des branches traditionnelles de la philosophie. C’est ainsi que le linguiste Ferdinand de Saussure analyse le signe linguistique. On peut en effet se complaire dans cette confusion, dans cet "art à l'état gazeux" (Yves Michaud). C’est une erreur de croire que le mystère renvoie à une sorte d’arbitraire de l’imagination individuelle. Il en est ainsi dans la vision des changeantes figures d’un. Cependant je suis septique concernant la dernière photographie représentant, Merci pour cette référence supplémentaire, j'ai lu un entretiens dans Télérama "la véritable audace dans l'art aujourd'hui c'est de passer à d'autres formes" et qui site son livre " l'art à l'état, Je prépare mes oraux pour les Beaux Arts en cursus Art... Cette question "Qu'est ce que l'art ?" philosophie de l’art philosophie de l’art le geste artistique le geste artistique le geste pendant longtemps pas approché comme une dynamique. Comme toute forme culturelle n'est pas forcément civilisée, toute prétendue œuvre d'art. Qu'est-ce que l'art ? L’intention de Duchamp semble double : Devant le refus des responsables de l’exposition, Marcel Duchamp démissionnera de la « Society ». Un dispositif a cet avantage de pouvoir éventuellement se passer de toute intervention humaine, et de fonctionner tout seul, alors même qu’il prétend déclencher une expérience. La vraie beauté est dans la vie, dans n’importe quelle occasion de s’abstraire de la recherche de l’utile, de la routine, de l’ennui. Pour réfléchir à cette question, on peut partir de la célèbre tripartition aristotélicienne des différents genres d'activités ou connaissances humaines : Le travail fait partie de la poiésis. Cependant Platon se montrait déjà très sceptique vis-à-vis de cette conception car l’activité artistique imite le réel, et … Ainsi si je veux dire à quelqu’un que je me sens triste parce que c’est l’automne et qu’il y a du vent, je ne parviendrai pas à susciter chez mon auditeur le sentiment que j’éprouve, pas plus d’ailleurs que je n’aurais l’impression d’y être parvenu pour moi-même. En fait, la bonne définition de l’art reste une question récurrente et l’émergence de l’art dit contemporain n’a fait qu’accentuer ce problème. Le devoir d'être sincère : un texte d'Alain et une explication. L’objet perd d’ailleurs de sa valeur en tant qu’il serait « important » ou culturellement valorisé. Ou plutôt le concept est déjà là, n’attendant que les stimuli sensoriels pour superviser la formation de l’image. Ce qui ne l’empêchera pas de recommencer à attaquer « Fontaine » au marteau au Centre Beaubourg en 2006. On considère le terme « art » par opposition à la nature « conçue comme … Mais cela n’enlève rien à l’hypothèse que nous défendons : le rapport entre le signifiant et le signifié n’est pas arbitraire ou purement conventionnel. qu'on m'a déjà posé l'année dernière ( quand j'ai raté mes concours ) et qui m'a toujours fait. Certes, s’il me connaît bien ou s’il est particulièrement capable d’empathie, il se sentira un peu ému en comprenant que je suis triste, mais il n’éprouvera pas ce que cette tristesse a de particulier. Qu'est-ce qui est de l'art ? - Peut-on dire que l’artiste est à la recherche de la beauté ? C’est le cas de l’œuvre de propagande : on voit bien le rapport, mais celui-ci finit par s’effacer au profit du seul concept : quand on sait ce que cela veut dire, on n’a plus besoin de regarder, ou d’entendre, ou de lire ; on a « compris ». (Est-ce une œuvre disproportionnée, chaotique, grossière, vulgaire… ?). – L’art selon Aristote : “L’art (techne) est une certaine disposition accompagnée de règle vraie, capable de produire (Ethique à Nicomaque) – L’art selon Kant : “L’art se distingue de la nature comme faire d’agir ou effectuer en général et le produit ou la conséquence du premier, l’ouvrage se distingue de même des effets de la seconde. oral si on viens a me poser LA question =), Philippe Kant donne des exemples très simples des objets propres à susciter cette attitude de contemplation : le feu dans la cheminée, l’eau qui coule… Remarquons qu’il ne s’agit pas ici d’œuvres d’art, mais d’objets « naturels », même si pour pouvoir les contempler il a fallu les « installer » dans une situation où nous puissions les apprécier sans soucis. Kant sefforce de comprendre lart dans sa spécificité et non comme une espèce de connaissance. La poésie a recours aux mots, et pourtant elle va parvenir à susciter chez celui qui la lit ou l’écoute une émotion que le langage ordinaire ne suffirait à déclencher. Le principe en est que n’ importe qui peut en faire partie, moyennant une inscription sur simple formulaire, et que des expositions seront organisées afin que tout membre puisse y exposer sans qu’un jury puisse y exercer un quelconque contrôle. A l’opposé de la peinture académique qui est fondée sur le dessin et cherche à se faire en quelque sorte oublier comme peinture, les peintres impressionnistes vont privilégier la lumière, le chatoiement des couleurs, l’ambiance fugitive et charmeuse des moments qui passent et ne reviendront plus. Connexion; S’inscrire; Accueil; Toute l’activité; Derniers Contenus; Sujets auxquels j'ai participé; Car Pour réfléchir ensemble : - Pourquoi certains tableaux nous plaisent et d'autres non ? Cela peut provenir aussi de ce que l’émotion est trop prégnante, grossière, rendant impossible la participation de celui qui a des sentiments plus individuels. sans doute aussi contribué à créer ce retour vers une vision volontairement floutée, loin de la recherche d’un réalisme objectiviste. Le thème majeur de l’impressionnisme est le retour à une perception « pré-objectivante », à une vision qui mélange la subjectivité du ressenti à la lumière des choses. L’art … qu'on m'a déjà posé l'année dernière ( quand j'ai raté mes concours ) et qui m'a toujours fait Ou bien en ce qu’elle n’est qu’une illustration d’un concept, sans que l’on puisse retrouver dans sa particularité autre chose que ce qui peut être pensé. Lorsque les perceptions que nous recevons nous suggèrent des images et que celles-ci nous incitent à penser sans que pourtant nous puissions arrêter ce flux d’images, alors a lieu l’expérience de la beauté pure. Une idée ? Socrate et la naissance de la philosophie; exercice corrigé. 05/03/2013 09:28, Merci pour cette référence supplémentaire, j'ai lu un entretiens dans Télérama "la véritable audace dans l'art aujourd'hui c'est de passer à d'autres formes" et qui site son livre " l'art à l'état Peut-être même que cette propriété de déclencher un libre jeu de nos facultés est ce qui caractérise en propre l’œuvre d’art, en tant qu’elle est vraiment œuvre d’art. Et qu’il soit aussi le meilleur moyen pour se comprendre soi-même. Contrairement à la technique, son produit n'a pas comme finalité d'être utile, il est destiné à la contemplation plutôt qu'à l'action. Il va de soi que si c’est de cela dont il s’agit, le dessin qui définit et limite est à rejeter ou du moins à restreindre (Degas y a tout de même recours), les couleurs ne doivent pas être lissées et le relief même du coup de pinceau devient un outil précieux. Qu’importe ce que les choses sont censées « être », ce qui importe c’est ce qu’elles sont en nous, pour nous qui les faisons surgir par notre sensibilité. Le mot philosophie vient du grec philos (aimer) et sophia (sagesse ou savoir). - Qu’est-ce qui fait qu’une œuvre est intéressante ? On doit opposer liberté et mécanisme. Par contre, le poème que Verlaine consacre au même thème y parvient très bien : Des violonsDe l'automneBlessent mon coeurD'une langueurMonotone.Tout suffocantEt blême, quandSonne l'heure,Je me souviensDes jours anciensEt je pleureEt je m'en vaisAu vent mauvaisQui m'emporteDeçà, delà,Pareil à la feuille. Textes et documents sur la notion de bonheur. » (Danto 2003 : 571). Dans l’expérience courante, objectivante, ce libre jeu n’a pas lieu. Première méditation métaphysique de philosophie première, Programme de philosophie en terminale S.E.S, Programme de philosophie en Terminales technologiques. Devant le refus des responsables de l’exposition, Marcel Duchamp démissionnera de la « Society ». Poursuivre l’idée selon laquelle « la beauté est partout » et qu’on peut la trouver dans un objet apparemment quelconque, pour peu que l’on décontextualise celui-ci en lui ôtant sa valeur d’usage. Un dispositif a cet avantage de pouvoir éventuellement se passer de toute intervention humaine, et de fonctionner tout seul, alors même qu’il prétend déclencher une expérience. Livre... ou vers | L'évasion d'un Ange Etrange... | Les manuscrits de Kelliloute | Mais à l’époque de la marchandisation et de l’industrialisation de l’art, cette tâche est d’autant plus difficile qu’il est bien plus aisé (et plus lucratif) de continuer à. L'artiste doit être distingué de l'artisan, par l'absence de règles déterminant le travail de l'artiste. - Pourquoi certains tableaux nous plaisent et d’autres non ? Un autre « ready-made » illustre bien ce mélange et cette ambiguïté entre l’appel à une beauté « dérangeante » et la  dénonciation d’un conformisme vaniteux. QU’EST-CE QUE L’ART ? L'art est synonyme de technique (cf. Nous reconnaissons des objets, et notre imagination est sous la direction de l’entendement. Il est toujours nécessaire, et peut-être plus que jamais, d’exprimer ce qui hante le cœur des humains. patauger, n'est plus une peur pour moi. Rien ne prédisposait les phonèmes composant le mot "arbre" à désigner le concept d’arbre. L'idée de génie répond à … J'aimais la regarder comme j'aime regarder le mouvement d'un, Ce qui n’est pas sans rappeler ce qu’écrit Kant dans la « Critique de la faculté de Juger » (1790) : « Il convient encore de distinguer les belles choses des belles apparences des choses (qui souvent en raison de l’éloignement ne peuvent plus être nettement distinguées). 21/10/2013 12:27, Je vous remercie pour cet article très intéressant et bien redirigé,je suis entièrement d'accord avec son contenu! Pour que l’art soit totalement accessible à la marchandisation et à la spéculation, il fallait que les critères permettant de distinguer s’évanouissent, deviennent « vaporeux ». Sans doute faut-il pour comprendre cette évolution prendre comme appui le mouvement dadaïste. Date de parution: 05/10/2016. Bien sûr, on dira que cette ressemblance entre le contenu et la forme n’est pas si évidente que cela. J'aimais l'idée d'avoir une roue de bicyclette dans mon atelier. Cela peut venir de ce que la forme est beaucoup trop conventionnelle justement, c’est ce que l’on appelle le « cliché ». L’objet perd d’ailleurs de sa valeur en tant qu’il serait « important » ou culturellement valorisé. Si la beauté est objective com- ment expliquer la diversité des jugements sur le beau? La réponse est double : d’abord en ne se prenant pas au sérieux et en refusant le culte de l’œuvre, ensuite en faisant exploser le cadre où l’on voulait enfermer la beauté. En 1916 est fondée à New York la « Society of independent Artists » dont Marcel Duchamp devient membre. L'urine fait partie de l'œuvre et en est l'une des composantes [...]. C'est le moyen par lequel l'être humain se détache de la nature. L'artiste n'est pas fondamentalement distingué du technicien, ou de l'artisan. Il s’agit de dénoncer et  de refuser la séparation entre le prétendu « sérieux » de la vie et la compensation artistique qui est censée racheter les péchés d’un système antihumain. Qu'est-ce qui n'en est pas ? http://bigbrowser.blog.lemonde.fr/2011/11/04/sale-une-femme-de-menage-detruit-une-partie-dune-oeuvre-dart-dune-valeur-de-800-000-euros/, lemoine001 « Le lien unissant le signifiant au signifié est arbitraire, ou encore, puisque nous entendons par signe le total résultant de l'association d'un signifiant à un signifié, nous pouvons dire plus simplement : le signe linguistique est arbitraire. Il peut y avoir une expression très "technique", très ordinaire, très "documentaire", ce n’est pas une expression artistique. Guillaume Klimek Je ne trouve pas son discours incompatible avec votre article, qui est assez ouvert pour aborder plusieurs définition de l'art. Si c'est bien le cas, Elle existe depuis l'Antiquité en Occident et en Orient, à travers la figure du philosophe, non seulement en tant qu'activité rationnelle mais aussi comme mode de vie. L’art est une activité, le produit de cette activité ou l'idée que l'on s'en fait, qui s'adresse délibérément aux sens, aux émotions, aux intuitions et à l'intellect. L’art procède initialement d’un travail technique qui a pour but de produire une représentation esthétique, c’est-à-dire une oeuvre qui se montre. Il ne s’agit pas de retrouver une ressemblance convenue avec les choses, mais de rendre un effet d’ensemble, ce qui suppose que les couleurs soient étudiées pour leur pouvoir de se combiner de façon à vibrer entre elles. Il est instructif de reconstituer sa genèse. Encore merci =), VibrationVagabonde Non que l’imagination n’intervienne pas, chacun appréciant l’œuvre selon sa personnalité. Auteur: Léon Tolstoï . Lors de son procès à Nîmes il déclara qu’il s’agissait  « d'achever l'œuvre de Duchamp, en attente d'une réponse depuis plus de quatre-vingts ans ; un urinoir dans un musée doit forcément s'attendre à ce que quelqu'un urine dedans un jour, en réponse à la provocation inhérente à la présentation de ce genre d'objet trivial dans un musée [...]. Le dadaïsme s’inscrit dans une révolte contre ce monde et les puissances qui y règnent. Dans le tableau, ce n'est donc pas la nature que je contemple, mais l'esprit humain : l'art est le moyen par lequel la conscience devient conscience de soi, c'est-à-dire la façon par laquelle l'esprit s'approprie la nature et l'humanise. I. Qu’est-ce que l’art ? J'aimais la regarder comme j'aime regarder le mouvement d'un feu de cheminée. Sujet de la dissertation de philosophie: « Le travail n’est-il qu’une contrainte ? Les concepts n’épuisant pas la source des images, nous revenons vers elle et nous en retirons d’autres images, qui vont entraîner d’autres pensées. - L’art peut-il nous aider à vivre mieux ? Clavier - Pourquoi avons-nous du mal parfois à expliquer ce que nous voyons ? A partir du §43, Kant sattache à définir lart et les beaux-arts. Extraits du code de déontologie des médecins, John Stuart Mill sur l'exercice des facultés psychiques. Pour ajouter ce produit à vos favoris, connectez-vous d’abord sur votre compte Puf. Au Mo Ce philosophe parle de la beauté pure comme ce qui échappe justement au concept. Plus que d'avoir un oral tout préparer je veux surtout avoir Les croyances religieuses sont-elles forcément irrationnelles ? Le comité directeur de la « Society of independent Artists » refuse l’œuvre au motif qu’il ne s’agit pas d’une œuvre d’art. Ainsi l'artiste est un homme qui fait son métier, comme le boulanger. L'art, en jouant sur nos émotions, peut nous apprendre à « aimer ce qui est aimable et haïr ce qui est haïssable ». (cf vignettes à télécharger) Paul Mathias s’interroge sur « qu’est-ce que l’art ? Certains se souviendront quand même de l’esprit Dada : Pierre Pinoncelli urine dans une réplique de « Fontaine » exposée au Carré d’Art de Nîmes en 1993 et lui donne un coup de marteau.